Αρχείο | Scandinavian Creators RSS feed for this section

Γερτρούδη

3 Οκτ.

Η Γερτρούδη, μια νέα γυναίκα τραγουδίστρια της όπερας, εγκλωβισμένη σ’ ένα γάμο που έγινε από συμβιβασμό, ερωτεύεται παράφορα τον κατά δέκα χρόνια νεότερο της συνθέτη, Έρλαντ Γιάνσον. Το έργο «Γερτρούδη» είναι ένα αστικό δράμα, ένας θρήνος για τον ατυχή έρωτα που κανείς δεν μπορεί να έχει αυτό που τόσο ποθεί.

gertrud_ecran2

Σκηνή στη Λίμνη Νίνα Πενς, Μπάαρντ Όου

Τίτλος: Γερτρούδη Gertrud
Σκηνοθεσία: Καρλ Ντράγερ (1889-1968) Carl Theodor Dreyer
Πρωταγωνιστούν: Νίνα Πενς Ροντ, Μπεντ Ροθ, Μπάαρντ Όου, Έμπε Ροντ
Έτος: 1964
Είδος: Αισθηματικό δράμα
Χρώμα: Μαυρόασπρη
Γλώσσα: Δανέζικα
Χώρα: Δανία
Διάρκεια: 1 56΄
Τιμητικές διακρίσεις: Βραβείο Bodil 1964  καλύτερης ταινίας, Βενετία βραβείο FIPRESCI Carl Theodor Drayer

gertrud_ecran_mir_ban

Γερτρούδη – Νίνα Πενς Ροντ

Σύνοψη: Στον κομψό κόσμο καλλιτεχνών και μουσικών η Γερτρούδη Κάνινγκ (Nina Pens Rode) τερματίζει το γάμο της με τον σύζυγο της Γκύσταβ (Bendt Rothe) καθώς ερωτεύεται τον συνθέτη Έρλαντ Γιάνσον (Baard Owe). Μια ταινία βασισμένη στο ομότιτλο θεατρικό έργο του Γιάλμαρ Σόντερμπεργκ.
Έρωτας και Πνευματικότητα
Υπόθεση: Η Γερτρούδη ερωτεύεται τον μουσικό Έρλαντ και αποφασίζει να χωρίσει με τον άνδρα της Γκύσταβ. Ο Έρλαντ όμως δεν πληρεί τα ιδεαλιστικά της πρότυπα και γίνεται πρόσωπο προς αποφυγήν καθώς εκείνη απογοητευμένη, κλείνεται σ’ ένα προσωπικό καταφύγιο, που σ’ αυτό δεν χωρά θέση πλέον για τον έρωτα. Μέσα σε αναμνήσεις από το παρελθόν (flashbacks) αλλά και συνομιλίες στο παρόν συναντά και τον Γκάμπριελ (Ebbe Rode) – έναν παλιό της έρωτα, που επιζητά ακόμη να φύγει μαζί της. Το ιδανικό της όμως – που σχηματίστηκε στο νου της από την πρώϊμη νεανική της ηλικία, δεν την αφήνει να παραδοθεί σε μια σχέση που να μην περιέχει τον αληθινό έρωτα σύμφωνα με τα ιδεαλιστικά της πρότυπα, παραμένοντας έτσι απομονωμένη, στο όνειρο μιας  απόλυτης αγάπης.

gertrud_ecran

Στη Λίμνη, Γερτρούδη – Νίνα Πενς Ροντ

Το έργο εκτυλίσσεται σε κλειστό χώρο (μεγαλοαστικό σαλόνι) έχοντας μόνο μια σκηνή εξωτερική – της λίμνης. Αυτό ήταν αιτία για μια σχετική απομάκρυνση του κοινού ενώ κατ’ αρχή το έργο έτυχε εγκωμιαστικών κριτικών. Κατά δεύτερο λόγο, η δανέζικη γλώσσα είναι δύσκολη – εμποδίζοντας το κοινό να πλησιάσει (ακουστικά) κατ’ αρχήν, τους ήρωες πράγμα που συμβαίνει σε όλα τα έργα των Σκανδιναβών δραματουργών.Στο θεατρικό έργο του επίσης Δανού Σόντερμπεργκ, ο Ακαδημαϊσμός του Ντράγερ βγήκε την πιο πλήρη έκφραση, πλησιάζοντας το άκρως αυστηρό ύφος του «Μέρες Οργής» (1943). Είναι το τελευταίο έργο (Κύκνειο Άσμα) που γύρισε ο Ντράγερ έχοντας διαγράψει μια μακρά πορεία ως σκηνοθέτης – από τον «Πρόεδρο» 1919 ως τη «Γερτρούδη» 1964)

Ο Σκηνοθέτης: Ο Καρλ Τέοντορ Ντράγιερ γεννήθηκε το 1899 στην Κοπεγχάγη. Το 1918 σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία, «Πρόεδρος». Η εμπορική επιτυχία ήρθε με την έβδομη ταινία του, «Αφέντης του σπιτιού» (1925), που του άνοιξε τις πόρτες των γαλλικών στούντιο, όπου γυρίστηκε το 1928 «Το πάθος της Ζαν ντ’ Αρκ». Το 1930 γύρισε τη δεύτερη ταινία του στη Γαλλία και την πρώτη του ομιλούσα, το «Βαμπίρ» («Vampyr»). Το 1956 βραβεύεται για την ταινία «Ο Λόγος» στο Φεστιβάλ της Βενετίας. Σύμφωνα με τον Τριφό «ποτέ πριν δεν απονεμήθηκε πιο δίκαιος «Χρυσός λέων» απ’ αυτόν που στεφάνωσε το «Λόγο»», ένα δράμα με μεταφυσικό μύθο που έχει ως κύριο θέμα την παραφροσύνη που προκαλούν οι δογματικές διαμάχες. Το κύκνειο άσμα του Ντράγιερ είναι η «Γερτρούδη», μια ταινία – πορτρέτο της σύγχρονης γυναίκας.

Το θεατρικό έργο: Το έργο αντλεί την υπόσταση του από το ομώνυμο δράμα του Σουηδού συγγραφέα που έζησε στη σκιά του Αυγούστου Στρίντμπεργκ, Γιάλμαρ Σόντερμπεργκ (Hjalmar Soderberg / 1849-1961) ωστόσο αδιόρατα διακρίνεται η θεατρική δομή, στη τελευταία περίοδο δράσης του έργου, καθώς ο Ντράγερ έχει βασιστεί στην πρώτη ύλη δημιουργώντας τη δική του – σαν πολύτιμο πετράδι έκδοση. Θέμα η Γυναίκα στην αστική κοινωνία των αρχών του αιώνα όμως θα μπορούσε να είναι σε κάθε κοινωνία αφού η τελευταία (η κοινωνία) έχει δημιουργηθεί από άνδρες, δίνοντας της έναν ρόλο που στο τέλος-τέλος την αποξενώνει.

Γκύσταβ: Σ’ αγαπώ Γερτρούδη
Γερτρούδη: Αγάπη, μια τόσο μεγάλη λέξη… Αυτά που αγαπάς είναι πολλά… Δύναμη και δόξα… Αγαπάς τον εαυτό σου, την πνευματικότητα σου – τα βιβλία σου, τα πούρα Αβάνας  και μερικές φορές ναι, είμαι σίγουρη αγαπάς κι εμένα

Advertisements

Ψάχνοντας τον Sugar Man

12 Φεβ.

Για τους Fans του είδους της μουσικής του Bob Dylan rodriguez3captureΨάχνοντας τον Sugar Man – Όσκαρ Ντοκυμαντέρ 2012

Τίτλος: Ψάχνοντας τον Sugar Man (Searching Sugar Man)
Σκηνοθεσία: Malik Bendjelloul (1977 – 2014)
Παίζουν: Sixto Rodriguez, Stephen Segerman, Dennis Coffey συμπαραγωγός του (Cold Fact), Dan DiMaggio μπάρμαν στο Brewery κ.ά.
Είδος: Ντοκυμαντέρ
Έτος: 2012
Διάρκεια: 86΄
Τόποι Γυρισμάτων: Detroit – Michigan, Cape Town – South Africa
Τιμητικές Διακρίσεις: Όσκαρ κατηγορία Ντοκυμαντέρ 2012, Detroit Film Critic Society υποψηφιότητα καλύτερου Ντοκυμαντέρ 2012, Tribeca Film Festival 2η θέση, 2012, Sundance Film Festival κατηγορία Σινεμά του Κόσμου, Ντοκυμαντέρ: Βραβείο Κοινού, Ειδικής Κριτικής Επιτροπής, υποψηφιότητα για βραβείο Μεγάλης Κριτικής Επιτροπής 2012, WGA (Writers Guild Award) καλύτερο σενάριο για ντοκυμαντέρ κ.ά.

Υπόθεση: Δύο Νοτιοαφρικάνοι ψάχνουν να μάθουν τι απέγινε το άγνωστο μουσικό τους ίνδαλμα, ο μυστηριώδης ροκ τραγουδιστής και κιθαρίστας των 70′ s Rodriguez. Να ζει άραγε ή να πέθανε;

Malik Bendjelloul Quotes: Νομίζω πως το Sugar Man δεν είναι ένα καταπληκτικό ντοκουμέντο για τη μουσική, όπως δεν είναι και το «Social Network» ένα έργο για κομπιούτερς. Απλώς είναι ένα έργο που περιέχει έναν καταπληκτικό δίσκο μουσικής.

Μικρό Εξοχικό

Sixto Rodriguez: Coming from Reality

Είχε τελειώσει η μέρα πια και καθώς η νύχτα προχωρούσε άνοιξα την τηλεόραση και έπεσα σ’ ένα ντοκυμαντέρ για έναν τραγουδιστή που μόλις άρχιζε. Ποιος να ‘ναι αναρρωτιόμουν και περίμενα να ξεκινήσει η ταινία για να μάθω. Ήταν γυρισμένη στο Ντητρόιτ εκεί που ανθούσε η βιομηχανία προ ετών – πριν τη παγκοσμιοποίηση, όταν πολλές εταιρείες έφυγαν από εκεί ή έκλεισαν.
Το Ντητρόιτ ήταν ανθούσα βιομηχανική περιοχή στα 70’s καθώς εκεί βρίσκονταν οι μεγάλες αυτοκινητοβιομηχανίες των ΗΠΑ. Πόλη όπου απασχολούνταν στη βιομηχανία φτωχοί μετανάστες περισσότερο, διαβιώνοντας εκείνη την περίοδο μέσα σε άθλιες συνθήκες.

rodriguezcapture Sixto Rodriguez – Έρχομαι από την πραγματικότητα

Detroit, Michigan 1968: Ο φακός εστιάζει στους βρεγμένους δρόμους, στις ξεφτισμένες επιγραφές από τα μπαρ. «Σερβίρουμε ποτά, κοκτέιλς, φαγητό, ζωντανή μουσική» έγραφε μία. Μια άλλη «Εντελώς γυμνό μετά τις 12μμ» επρόκειτο για μπαρ με κάποιον που έπαιζε κιθάρα ή κάποιο τοπικό συγκρότημα, το άλλο για ένα…

Δείτε την αρχική δημοσίευση 757 επιπλέον λέξεις

Σύνδεσμος

Aki Kaurismäki

4 Φεβ.

Aki Kaurismaki: 44 βραβεύσεις 45 υποψηφιότητες

KaurismakiCapture

Άκι Καουρισμάκι – Το λιμάνι της Χάβρης 2011

Aki Kaurismaki Τριλογία Φινλανδία

Ο Aki Kaurismaki έκανε διάφορες δουλειές προτού δημιουργήσει μια εταιρία παραγωγής και διανομής την Ville Alfa προς τιμήν της ταινίας «Άλφαβιλ» του Γκοντάρ με τον αδελφό του επίσης σκηνοθέτη, Mika Kaurismaki. Αμφότεροι είναι οι πιο δημιουργικοί σκηνοθέτες στη Φινλανδία καθ’ όσον έχουν στο ενεργητικό τους το 1/5 της συνολικής κινηματογραφικής παραγωγής της Φινλανδίας από τη 10ετία του 1980 – με αιχμή του δόρατος τις ταινίες του Άκι που έτυχαν μεγαλύτερης επιτυχίας στο εξωτερικό.

Τα έργα του είναι μάλλον σύντομα – ο ίδιος δηλώνει πως μια ταινία δεν πρέπει να υπερβαίνει τα 90 λεπτά, και πολλά μέσα στο σύνολο τους – περίπου 70, είναι εκκεντρικές παρωδίες διαφόρων ειδών: (ταινίες δρόμου, φιλμ-νουρά, ροκ μιούζικαλς) στα οποία πρωτοστατούν σκοτεινοί πότες με μουσικό υπόβαθρο των εικόνων του film ροκ μουσικές των 50’s.
Στη δεκαετία του ’90 γύρισε ταινίες στη Βρετανία («Προσέλαβα ένα επαγγελματία δολοφόνο»), στη Γαλλία («Η μποέμικη ζωή»).
Το επώνυμο του στα Φινλαδικά θα πει κυνηγός ελαφιών!  Πολιτικά επίσης είναι εναντίον της εξωτερικής πολιτικής των ΗΠΑ αρνούμενος να παραβρεθεί στην 75η ετήσια απονομή της Ακαδημίας 2003 για το έργο του «Ο άνθρωπος χωρίς παρελθόν» – υποψήφιο για βραβείο, καθώς επίσης και για το 2006 υποψηφιότητα της ταινίας του στην 78η τελετή, Laitakaupungin Valot («Φώτα στην Ομίχλη»). Επίσης είναι δεινός επικριτής για την επικρατούσα σήμερα στην Ευρώπη πολιτική: «Η Ευρώπη πρόδωσε τα όνειρά μου«.

kaurismaki Βασικές επιρροές για το έργο του ήταν οι Γάλλοι σκηνοθέτες Ζαν-Πιερ Μελβίλ και Ρομπέρ Μπρεσόν. Επίσης και ο Marcel Carné – βλέπε Τα παιδιά του Παραδείσου
Το έργο του Rikos ja rangaistus (1983) – Έγκλημα και Τιμωρία, βασίζεται στη διάσημη νουβέλα του Ντοστογιέβσκι. Αποφάσισε να κάνει αυτή την ταινία μετά που διάβασε το βιβλίο του Τρυφώ για τον Χίτσκοκ, ο οποίος είχε δηλώσει πως ποτέ δεν θα επιχειρούσε να κάνει αυτό το βιβλίο ταινία, θεωρώντας το πολύ δύσκολο εγχείρημα.

Ο Καουρισμάκι ζει τα τελευταία χρόνια με τη ζωγράφο γυναίκα του στην Πορτογαλία. Δεν εγκατέλειψε ωστόσο τη Φινλανδία καθώς η τελευταία του ταινία, είναι εκεί γυρισμένη.
Άλλα άρθρα για Kaurismaki

πηγή: imdb.com – Aki Kaurismaki Mini Bio

Flammen και Citron

14 Φεβ.

Μέρες Θυμού

Flammen & Citron 2008 του Ole Christian Madsen

Flame & Citron

Flame & Citron 2008

Flammen & Citron

Flammen & Citron 2008

flammen_citron

Τίτλος: Flame & Citron (2008)
Είδος: Δράμα εποχής ΙΙ Παγκόσμιος Πόλεμος
Σκηνοθεσία: Ole Christian Madsen
Πρωταγωνιστούν: Thure Lindhardt, Mads Mikkelsen
Τιμητικές Διακρίσεις (κυριότερες): Zulu Awards 2009 Καλύτερος σκηνοθέτης Ole Christian Madsen, Καλύτερος ηθοποιός Thure Lindhardt (Flammen)
Διάρκεια: 130
Τόποι Γυρισμάτων: Κοπεγχάγη, Βερολίνο, Πράγα

Κάθε φορά που ανάβει ένα τσιγάρο και λαμπυρίζει στο σκοτάδι αυτό είναι του Flame

Δραματική αναπαράσταση της διπλής δράσης – κατά των Γερμανών αλλά και των ντόπιων συνεργατών τους, δυο μαχητών – μελών της Δανέζικης Αντίστασης «Holger Danske» – και φίλων μεταξύ τους, κατά τη διάρκεια του ΙΙ Παγκοσμίου Πολέμου. Τα γεγονότα είναι από αληθινή ιστορία κατά την ιστορική περίοδο της εποχής εκείνης στη Δανία.

Ως γνωστόν στις Σκανδιναβικές χώρες παρουσιάστηκε το φαινόμενο του «Κουισλινγκσμού» – δηλαδή της συνεργασίας με τις δυνάμεις Κατοχής κατά το πρότυπο του Νορβηγού πρωθυπουργού της εποχής Quisling, o oποίος τιμωρήθηκε μετέπειτα γι’ αυτή του την άνευ όρων παράδοση της χώρας στον εχθρό.

Στην ταινία τα μέλη της Δανέζικης αντίστασης κυνηγούν τους «προδότες», συνεργάτες των Γερμανών μεταχειριζόμενοι όλα τα μέσα ακόμη κι αυτό της εν ψυχρώ δολοφονίας τους. Όμως ποιος μπορεί στ’ αλήθεια να ξέρει ποιος είναι συνεργάτης και ποιος όχι; Ποιος μπορεί να είναι θύμα συκοφάντησης ακόμη και παρανόησης;

Ποιος μπορεί στ’ αλήθεια ν’ απονέμει τιμωρία και δικαιοσύνη;

Flammen & Citronen (2008) on IMDb //

Αυτά τα ερωτήματα διχάζουν τους φίλους αυτούς και γίνονται η αιτία για μια ζωή στα άκρα της επιβίωσης και του θανάτου στους δρόμους της Δανεζικης πρωτεύουσας.

Flammen & Citron

Σύνδεσμος

Πειρατία στον Ωκεανό

12 Ιαν.
Πειρατία στον Ωκεανό

Pilou Asbaek – A Hijacking

Τίτλος: Πειρατία στον Ωκεανό (The Hijacking) 2012
Είδος Περιπέτεια
Σκηνοθεσία: Tobias Lindholm
περισσότερα για την ταινία (1)
περισσότερα για την ταινία, φωτο Αρχική πηγή (2)

A Highjacking (Μια Πειρατία)
Υπόθεση: Σομαλοί πειρατές στα ανοιχτά του Ινδικού καταλαμβάνουν ένα Δανέζικο φορτηγό πλοίο και κρατούν ομήρους τους άνδρες του πληρώματος – διαπραγματευόμενοι για λύτρα με την πλοιοκτήτρια εταιρεία στη Κοπεγχάγη αραιά και επί μακρόν. (Εμπειρογνώμονας στις διαπραγματεύσεις προς τον πλοιοκτήτη: Δεν θα  τους πιέζουμε, γι’ αυτούς ο χρόνος δεν μετρά, όπως εδώ, στη Δύση…)

The Citron Review

An Online Journal of Brief Literature

The Storyteller

“Inside each of us is a natural-born storyteller, waiting to be released.” (Robin Moore)

Delitrium

The dizzying euphoria you get from inhaling just a bit too much of that "new book" smell.

Yiannis Nanos

Visual Artist

fashion&action

Fani & Athena

paletaart - Χρώμα & Φώς

Η Ελληνική ζωγραφική στο WordPress.com

ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΡΑΔΑΜΑΝΘΥΣ

Χρήστος Τσαντής